“Procesos Creativos”. Encuentro con el maestro brasileño Marcio Abreu- Casa del Teatro Nacional

La Casa del Teatro y la Maestría en Creación y Dirección Escénica, Cohorte Bogotá, adscrita al Departamento de Artes Escénicas de la Facultad de Artes Integradas, invitan al tercer encuentro con grandes maestros, esta vez con la el director y dramaturgo brasileño Marcio Abreu quien disertará  sobre el tema “Procesos Creativos”.

Marcio Abreu es un artista, director y dramaturgo, nacido en Río de Janeiro, investigador y creador de obras en campos plurales y ampliados de dramaturgia, que involucran los idiomas de teatro, actuación, audiovisual, danza, entre otros. Fundador de la Cia Brasileira de Teatro con sede en Curitiba. Trabaja con artistas y pensadores de múltiples idiomas y varias ciudades del país y en el extranjero. Ha recibido numerosas nominaciones y premios por sus creaciones, como Bravo, APCA, Shell, Cesgranrio, y el de crítica Blue Gralle. Tiene textos publicados por los editores Cobogó, Javali, Rehearsal Magazine, Subtext Magazine y Maison Antoine Vitez. Cocurador  del Festival de Teatro Curitiba de 2016 a 2019. Algunos de sus últimos trabajos: ¿Por qué no vivimos? (Adaptación del trabajo de Chéjov); Negro,   Nosotros y Otros (con el grupo de Galpão)). Sus trabajos más recientes, Sin palabras, (2021) con presentaciones en  Francia, y  en Alemania; El espectador, adaptación del texto de Matei Visniec, se estrenó en junio de 2022 en la reapertura del Teatro Poeira en Río de Janeiro y todavía está en exhibición. 

Actualmente Marcio Abreu es docente invitado de la Maestría en Creación y Dirección Escénica, cohorte Bogotá, que ofrece la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle en convenio con la Fundación Universitaria del Área Andina y la Fundación Teatro Nacional.

Fecha: viernes 24 de febrero 2023. 

Hora: 11:00 a.m.

Informes e inscripciones: centrodeformación@teatronacional.com.co

Puede observar. el encuentro  en el link

https://youtu.be/RWzv-C4p1-U 

“Stanislavski nuestro contemporáneo”. Encuentro con la maestra Elena Vassina. Casa del Teatro Nacional

La Casa del Teatro y la Maestría en Creación y Dirección Escénica, Cohorte Bogotá, adscrita al Departamento de Artes Escénicas de la Facultad de Artes Integradas, invitan al segundo encuentro con grandes maestros, esta vez con la profesora rusa-brasileña Elena Vassina, de la Universidad de Sao Paulo,  con el tema “Stanislavski nuestro contemporáneo”.

La maestra Elena Vassina es investigadora y profesora rusa, egresada de la Facultad de Letras de la Universidad Estatal de Moscú Lomonósov (MGU). Tiene una maestría en Literatura Comparada de la Universidad Estatal de Moscú, doctorado en Historia y Teoría del Arte, posdoctorado en Teoría y Semiótica de la Cultura y la Literatura por el Instituto Estatal de Investigación Artística (Rusia). Especialista en literatura rusa, estudios comparados y tipología cultural, donde ha abordado a autores como Tolstoi, Dostoievski, Chéjov, Leskov, Bunin, y Gorki. En relación con el teatro ruso mantiene una abundante producción académica sobre Stanislavski y Chéjov, caracterizándose por promover un amplio intercambio de artistas y maestros escénicos entre Rusia y Brasil. 

En la actualidad la profesora Elena Vassina se desempeña como docente de Literatura Rusa en la Universidad de São Paulo, directora artística del Centro Latino-Americano de pesquisa Stanislavski y es maestra invitada de la Maestría en Creación y Dirección Escénica, cohorte Bogotá, que ofrece la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle en convenio con la Fundación Universitaria del Área Andina y la Fundación Teatro Nacional.

Fecha: miércoles 22 de febrero 2023. 

Hora: 10:30 a.m.

Informes e inscripciones: centrodeformación@teatronacional.com.co

Pueden ver la conferencia en en el enlace de canal de la maestría:

https://www.youtube.com/watch?v=lUIy5dUF6Bs&t=8s

¿Qué le dejó la pandemia al teatro? Encuentro con el maestro Jorge Dubatti

La Casa del Teatro y la Maestría en Creación y Dirección Escénica, Cohorte Bogotá, adscrita al Departamento de Artes Escénicas de la Facultad de Artes Integradas, invitan al primer encuentro con grandes maestros de la Segunda Cohorte en Bogotá, con Jorge Dubatti, quien disertará sobre el tema: ¿Qué le dejó la pandemia al teatro?

El maestro Dubatti reflexionará sobre el impacto de la pandemia en el teatro, y los inesperados formatos en los que los colectivos teatrales, actores y directores continuaron creando, investigando, pasando del “convivio” de los espacios reales al “tecnovivio” de la virtualidad. De igual manera, expondrá cómo algunos elementos de esa experiencia se han mantenido y modificado la percepción del evento teatral. 

El maestro Jorge Dubatti ha publicado más de doscientos libros vinculados al teatro universal y argentino, con ediciones sobre Henrik Ibsen, Samuel Beckett, Harold Pinter, Eduardo Pavlovsky, Batato Barea, Luis Cano, Daniel Veronese y Alejandro Tantanian, entre otros. Se destacan sus volúmenes El convivio teatral, Cartografía Teatral. Introducción al Teatro Comparado, El teatro teatra. Nuevas orientaciones en teratología y  Poéticas de liminalidad en el teatro.

Actualmente, el maestro Jorge Dubatti es docente de la segunda cohorte de la Maestría en Creación y Dirección Escénica en Bogotá, que ofrece la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle en convenio con la Fundación Universitaria del Área Andina y la Fundación Teatro Nacional.

Fecha: lunes 13 de febrero 2023. 

Hora: 10:00 a.m.

Informes e inscripciones: centrodeformación@teatronacional.com.co

  

Tienen acceso el encuentro  en el canal de la maestría

https://www.youtube.com/watch?v=SV9aPxICHRQ

“La inútil Historia de Caballo” Estreno de la versión sinfónica de un espectáculo de calle para todo público

En el atrio de la iglesia del municipio de Fómeque, Cundinamarca, se estrena la versión sinfónica de La inútil historia de Caballo , espectáculo de calle para todo público, ópera prima, de la maestranda Rosario Vergara de la Universidad del Valle, que se presentará, de manera gratuita, el sábado 3 de diciembre a las  10:30 am., en el municipio cundinamarqués. 

La inútil historia de Caballo es un espectáculo de teatro de calle, para niños, que narra la historia de un potro que no tiene las características frecuentes de un caballo de granja, pero cuenta con la cualidad especial del canto. Esta propuesta teatral aborda la importancia del arte en la construcción de una sociedad más amable, haciendo referencia directa a los artistas de los municipios o las regiones, a quienes les cuesta, desde la periferia, ejercer y ser reconocidos en su profesión.

Esta función especial cuenta con la participación de la Banda Sinfónica del Municipio de Fómeque, Cundinamarca, dirigida por el maestro Cristian Camilo Rodríguez Tapasco, que interpretará la composición original del maestro Andrés Poveda, estudiante de música de la Universidad de los Andes. Esta apuesta reúne a artistas de los municipios de Cundinamarca, con la integración del grupo de Teatro de La Cigarra, que cuenta con Dirección y dramaturgia: Rosario Vergara y las actrices Daniela Gómez, Karen Santana, Gabriela Rodríguez, Johanna Cruz y Paula Martínez; con la Banda Sinfónica de Fómeque. Adicionalmente, cuenta con las  máscaras de Fernando Durán, el vestuario de Daniel Castro, las estructuras de  Carlos Cardona y Mauricio Bernal.

El espectáculo se realiza en el marco de la TEMPORADA DE TRABAJOS DE PUESTA EN ESCENA DE GRADO EN CREACIÓN Y DIRECCIÓN ESCÉNICA (primera Cohorte, 2020-2022), de la Maestría en Creación y Dirección Escénica de la Universidad del Valle, programa de la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle en convenio con la Fundación Teatro Nacional y la Fundación Universitaria del Área Andina. 

OBRA: La inútil historia de Caballo

LUGAR: Atrio de la iglesia Municipio de Fómeque -Cundinamarca

FECHA:  sábado 3 de diciembre 2022

HORA: 10:30 a.m

Mayor información: 3108649797

https://maestriaencreacionydireccion.blogspot.com/

Entrada libre

El 30 noviembre finaliza la inscripción para la segunda cohorte de la Maestría en Creación y Dirección Escénica Univalle en Bogotá

La Universidades del Valle anuncia que el 28 de noviembre  finalizan las inscripciones de la segunda cohorte de la Maestría en Creación y Dirección Escénica en la ciudad de Bogotá, en convenio con la Fundación Teatro Nacional y la Fundación Universitaria del Área Andina, (Código SNIES MCDE 108756) que  iniciará actividades  a partir del primer semestre académico 2023.

La Maestría en Creación y Dirección Escénica se caracteriza por preparar a los maestrandos en los aspectos prácticos y teóricos de este particular arte, que articula la ejecución de formas espectaculares, con una amplia tradición, diversas tendencias, un extenso corpus teórico e hitos prácticos identificables. El programa aborda las diversas maneras de crear un espectáculo, la escritura, la adaptación, la composición y, particularmente, propone una reflexión artística sobre la escena actual. La Maestría en Creación y Dirección Escénica está dirigida a profesionales provenientes de cualquier área de conocimiento.

Cada semestre académico se desarrolla en cinco (4) semanas presenciales y doce (12) semanas de trabajo autónomo, con asesoría presencial y virtual. Por tratarse de una maestría que simula los procesos de creación escénica, tiene jornadas intensas de tarde y noche, de lunes a sábado, durante las 4 semanas presenciales.

Gracias a la modalidad presencial intensiva de cuatro semanas, la Maestría en Creación y Dirección Escénica cuenta de manera constante, con maestros creadores e investigadores activos, de gran relevancias a nivel  internacional y nacional 

Con este programa de Maestría en Creación y Dirección Escénica, el Departamento de Artes Escénicas se consolida como una de las instituciones de enseñanza teatral con mayor tradición y calidad del país. Así mismo, la Fundación Teatro Nacional fortalece la tradición en sus proyectos formativos en actuación y se afirma como una de las instituciones que mayor respaldo le ha brindado al desarrollo de la dirección escénica en Colombia.  La Fundación Universitaria del Área Andina, gran aliado académico de la Maestría incursiona en los programas de formación en las artes escénicas y como un desarrollo natural e interdisciplinar de la Facultad de Diseño, Comunicación y Bellas Artes. 

Inscripción:

https://admisiones.univalle.edu.co/new/_new/posgrados/

Informes:

Departamento de Artes Escénicas

maestria.escenica@correounivalle.edu.co

http://escenicas.univalle.edu.co/

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Vigilada Mineducación

Estreno de "La luz parpadea por la ventana" versión libre de “El sol subterráneo” de Jairo Aníbal dirigida por Yesi Ballesteros.

La Casa Tercer Acto acoge el estreno de La luz parpadea por la ventana, versión libre del texto El sol subterráneo de Jairo Aníbal Niño, este viernes 18 y sábado 19 de noviembre de 2022, a las 7pm; bajo la dirección de Yesi Ballesteros, junto a un elenco de jóvenes estudiantes de la escuela de actuación de la Casa del Teatro Nacional.

Tras obedecer una orden de traslado, la maestra Tulia y su hermana Amalia llegan a instalarse a una casa que nunca ha sido habitada. Les da la bienvenida Encarnación, una campesina revolucionaria que lucha porque la memoria de su gente nunca borre los hechos ocurridos que han llenado de sangre las calles de su pueblo. Asegura que sobre aquella casa en la que ahora vivirán se encuentran enterrados los cuerpos de varios trabajadores de la plantación de fruta. Enseguida, un militar ebrio que cumple también la función de alcalde; advierte la presencia de Encarnación y de inmediato se alerta, pues la culpa de enemiga. Poco a poco, el Teniente se percata de que las nuevas habitantes ya están al tanto de lo que sucede allí. Violenta a las mujeres, y ellas lo confrontan. 

El enfrentamiento constante que atraviesa a los personajes entre la vida y la muerte, el recuerdo y el presente, lo cíclico y el cierre permiten que la Maestra sepulte aquello que la ata a la repetición y dé paso a la construcción de sociedad a partir de una educación basada en el perdón. 

El espectáculo se realiza en el marco de la TEMPORADA DE TRABAJOS DE PUESTA EN ESCENA DE GRADO EN CREACIÓN Y DIRECCIÓN ESCÉNICA (primera Cohorte, 2020-2022), de la Maestría en Creación y Dirección Escénica de la Universidad del Valle, programa de la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle en convenio con la Fundación Teatro Nacional y la Fundación Universitaria del Área Andina.

OBRA: La luz parpadea por la ventana. 

LUGAR: Casa Tercer Acto está ubicada en la calle 3 No. 1ª-72 de la localidad de Santa Fe. 

Indicaciones de la ruta de llegada: https://www.youtube.com/watch?v=-VGccW9OHBs

HORA: 7 P.M. 

Valor: El ingreso a las funciones se hace a través del trueque o aporte voluntario.

Estreno de “EH, JOE”. Experiencia escénica Inmersiva inspirada en “Eh, Joe” de Samuel Beckett.

Un hombre mayor vive solo en una habitación y en medio de la soledad escucha la voz incorpórea de una mujer que lo atormenta desde su interior. La voz le recuerda su pasado, la relación con sus padres, la existencia de un dios que brilla por su ausencia y la historia de amor pasada que terminó en un suicidio.

El espectáculo hace parte de la TEMPORADA DE TRABAJOS DE PUESTA EN ESCENA DE GRADO EN CREACIÓN Y DIRECCIÓN ESCÉNICA (primera Cohorte, 2020-2022), de la Maestría en Creación y Dirección Escénica de la Universidad del Valle, programa de la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle en convenio con la Fundación Teatro Nacional y la Fundación Universitaria del Área Andina.

FechasDel 13 al 16 de noviembre 2022 

Lugar: Carrera 10 # 24-76 | Edificio Colón 

Experiencia para   un solo espectador | Reservas 316 532 27 07 | Valor: 35.000