Estreno de Bernard-Marie Koltès en Univalle "A punto de arribar a Muelle Oeste"

Dentro de la temporada de estrenos de Trabajos de Puesta en Escena de Grado en Creación y Dirección Escénica (Maestría en Creación y Dirección Escénica Primera Cohorte, 2017-2019), se presenta el espectáculo A punto de arribar a Muelle Oeste, bajo la dirección de Juan Carlos Cuadros, en la Sala Alterna de Teatro, los días 7, 8 y 9 de noviembre, en función para un grupo reducido de espectadores, con inscripción previa.

La obra nos cuenta la historia Monique y Maurice, dos personajes citadinos que llegan en auto a un antiguo barrio de un puerto abandonado de la ciudad de Nueva York. Él quiere morir en ese lugar, ella, su secretaria quiere ayudarle para salvarlo. Frente a un gran canal de río, en un hangar abandonado conviven otros seres singulares. Dentro del barrio abandonado existen reglas muy distintas a las de la Gran Manzana; muchas de ellas se pagan con la vida. Y dentro del hangar, existen incluso otras reglas que se tienen que cumplir por todos sus habitantes. Todo lo que allí sucede pasa por el estrecho margen de los bizness o negocios. Mónique y Maurice llegan en la noche al viejo barrio y se encuentran con una pared; pronto se dan cuenta que de ahí no hay retorno. Maurice, un fracasado y corrupto hombre de negocios busca ese lugar porque se le parece a él y para dejar de sufrir y morir en el río. Mónique, es quien conduce su vida y hace hasta lo imposible por salvarlo. La irrupción de esta pareja citadina al antiguo muelle y al hangar en particular, les da la oportunidad a algunos de sus residentes a intentar abandonarlo para cambiar su vida. La traición desencadenará hacia un final fatal.

A punto de arribar a Muelle Oeste es dirigida por Juan Carlos Cuadros, docente del Departamento de Artes Visuales y en el elenco participan: William Hurtado, Héctor Marino Hoyos, Isabel Heraso, Brian Román, Luisa Morales, Julián Fernández, Halaix Barbosa y Catherine Hernández; con luces de Robinson Achinte y sonido de John Jairo Tróchez. El diseño sonoro es de José Kattán y Juan Carlos Cuadros; la producción de Nicolás Reyes-Rinckoar.

Lugar: Sala Alterna de Teatro (Cenicienta) Universidad del Valle, Edificio FAI

Fechas: noviembre 7, 8 y 9

Hora: 7:00 pm

Inscripciones en: muelleoesteunivalle@gmail.com

Mayor información en:

http://escenicas.univalle.edu.co/

Estreno de “Los funerales”, la incursión teatral del maestro Oscar Campo

El reconocido docente y documentalista caleño, Oscar Campo, incursiona en la dirección teatral con el estreno de Los funerales, obra de la cual es también el dramaturgo, conjuntamente con María Clara Borrero. El espectáculo hace parte de la Temporada de Estrenos de Trabajos de Puesta en Escena de Grado en Creación y Dirección Escénica (primera Cohorte, 2017-2019), programada dentro de la Maestría en Creación y Dirección Escénica de la Universidad del Valle. Los funerales se presentarán   en la sala del Teatro del Presagio, los días Martes 29, miércoles 30 y jueves 31 de octubre.

El espectáculo aborda el conflicto armado colombiano, pero no en el campo de batalla y sus horrores, sino desde un hogar, en medio de gentes antaño felices y para las que la guerra no significaba nada; protagonizado por una familia colombiana librepensadora que odiaba la política y que rehuían su contacto. Gentes sin capacidad de administrar un latifundio y que, en el caso de Colombia, en los momentos de mayor crisis, con una revolución tocando sus puertas, pusieron la seguridad de sus vidas en las manos de otros, a condición que fueran lo bastante crueles y bestiales para defenderlos. Y no tardaron en ser esas mismas buenas gentes las perpetradoras de los peores crímenes. Los funerales, escrita por María Clara Borrero y Oscar Campo, se inscribe dentro de un cuasi género surgido en Europa en el siglo XIX, que ha tenido continuidad durante todo el siglo XX, tanto en el cine como en la dramaturgia teatral.  El dramaturgo Bernard Shaw lo denominó “La casa de las penas”, queriendo abarcar una serie de obras teatrales que hablaban de una sociedad culta y acomodada, anterior a la primera guerra mundial; la casa se convierte en una metáfora de una sociedad que “estaba ahogando su alma, y no ignoraba que el cansancio y la trivialidad que imperaban en aquella sofocante atmósfera de salón, estaba poniendo el mundo bajo el control de la astucia y la energía ignorantes y desalmadas, con todas las terribles consecuencias que ahora han caído sobre ella”.

El espectáculo es dirigido por Oscar Campo, profesor de la Escuela de Comunicación de la Universidad del Valle y cuenta con las actuaciones de Ángela García, Diana Londoño, Jenny Navarrete, Ariane Denault, Mónica Álvarez, Camilo Villamarín, Andrés Reina, Victoria González, César Montoya y Eyder Corrales. La dirección artística es de Claudia Victoria y John Ordóñez, profesores del Departamento de Artes Visuales de la Universidad del Valle.

Fechas: martes 29, miércoles 30 y jueves 31 de octubre.

Hora: 7:30 pm

Lugar: Teatro el Presagio - Avenida 9A N 10N-50 Barrio Granada

Informes y Reservas: 4876432 /3056362 Celular/whatsapp 3014858228-3156322046

“El canto del cisne”, de Antón Chéjov, última balada de un actor solitario

El canto del cisne es una de las obras cortas mas emblemáticas de Antón Chéjov, que bajo la dirección de Leonelia González, se presenta dentro de la Temporada de Estrenos de Trabajos de Puesta en Escena de Grado en Creación y Dirección Escénica (primera Cohorte, 2017-2019), programada dentro de la Maestría en Creación y Dirección Escénica de la Universidad del Valle. El espectáculo tendrá tres funciones, los días 28 y 30 de octubre a las 5:30 p.m., y el día 29 de octubre a las 7 p.m.; con un aforo máximo de 25 personas.

El canto del cisne toma su nombre de una metáfora de origen griego, para denominar el último gesto, obra o actuación de alguien justo antes de la muerte. La imagen fue utilizada por Chéjov para escribir, en 1887, la historia de un viejo actor que, después de participar en una función en homenaje a él, despierta en un escenario vacío, donde en compañía de su apuntador vuelve sobre sus pasos y se confronta con el hecho de que su vida, escénica y personal ha terminando. Esta versión está interpretada a partir de una intensa intervención actoral, una disposición del espacio en la cual los espectadores se convierten en testigos del canto del viejo actor de comedias, que se encuentra con personajes siempre anhelados por él, como Lear y Hamlet.  

La puesta en escena es dirigida por Leonelia M. González, actriz, maestra de armas, profesora e investigadora teatral y cuenta con las actuaciones de Felipe Pérez Agudelo y Aura María Sánchez.

Fechas: 28 y 30 de octubre

Hora: 5:30 p.m.

Fecha:  29 de octubre

Hora: 7 p.m.

Lugar: Sala de Teatro Univalle (Auditorio 4)

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